DESARROLLO DE UNA PLATAFORMA CULTURAL AUTOGESTIVA

La asesoría tiene como objetivo generar un debate abierto entre los participantes y Eugenio Echeverría sobre aquellos aspectos que conforman cada uno de los proyectos presentados.
Teniendo en cuenta lo anterior se van a revisar seis cuestiones inherentes al éxito de cualquier plataforma de gestión cultural autogestiva.

- Bases ideológicas y filosóficas del proyecto

- Tipo de gestión: identidad, objetivos, particularidades y alcance

- Pertinencia del mismo en el marco sociocultural planteado

- Estrategia financiera: recaudación de fondos, ingresos y egresos

- Estrategia de marketing y posicionamiento

- Viabilidad del proyecto

A partir de dicho análisis se busca que los participantes cuestionen las bases ideológicas, viabilidad, pertinencia y estrategia general de sus respectivos proyectos.

A qué público lo dirigimos

La presente asesoría se plantea para personas de todas las edades que estén gestionando una plataforma cultural autogestiva, preferiblemente enfocada en el arte contemporáneo, o con un anteproyecto de plataforma cultural autogestiva desarrollado plenamente y con intención de iniciar operaciones en el plazo máximo de 6 meses.

Bases de participación

Para proyectos activos (plataformas que ya están operando) y para anteproyectos (plataformas que aun no están operando pero pretenden hacerlo a la brevedad).

Documentación imprescindible para poder valorar el proyecto:

1.- Ficha de inscripción que incluya:
Nombre del proyecto
Si es grupo constituido legalmente o no
Si ya se encuentra activo o es anteproyecto
Años operando (para espacios activos)
Socios o fundadores
Organigrama (equipo humano)
En caso de contar con sede: Dirección, ciudad y estado. Visitantes mensuales
Programa de actividades 2011 (plataformas activas) o programa de actividades año 1 (plataformas no activas).

2.- Concepto del proyecto.

3.- Semblanza del/los fundador/es.

4.- Objetivos culturales y sociales.

5.- Programa de actividades 2011 (espacios activos) ó Programa de actividades año 1 (espacios no activos). Incluye: Breve descripción de la actividad y de los profesionales implicados. Fotografías (si aplica), número de visitantes (si aplica), Citas en prensa o medios web (si aplica).

6.- Texto de autocrítica con respecto al proyecto presentado (Media cuartilla).

Presentar el documento en versión digital en los siguientes formatos: textos, documentos de Word o PDF, vía correo electrónico.

Atención: Illya Haro. Gerencia de Exposiciones
exposiciones@cecut.gob.mx / 687-9605-52 / cecut.gob.mx

La información se recibirá a más tardar el jueves 12 de julio.

ASESORIA DE PORTAFOLIO

La asesoría tiene como objetivo que los artistas y/o creadores presenten su portafolio de trabajo para recibir una retroalimentación crítica acerca de la forma de hablar de la obra, de su presentación digital e impresa y el planteamiento de su statement. La finalidad es desarrollar la reflexión acerca de la propia práctica, y de los modos en que se presenta el trabajo ante diferentes instancias.

Se propone una revisión grupal en la que los participantes presenten su portafolio ante los colegas asistentes para recibir comentarios desde diferentes perspectivas, que enriquecerán el proceso de trabajo y la presentación de la obra ante el público general y especializado.

A qué público lo dirigimos

Artistas Visuales con experiencia mínima de 3 años en el campo profesional.

Bases de participación
Envío de la siguiente documentación:

-Portafolio de trabajo, con Curriculum Vitae que incluya correo electrónico y/o links de blogs o websites donde se pueda consultar su obra.

Presentar el documento en versión digital en formato: PDF, vía correo electrónico.

Atención: Illya Haro. Gerencia de Exposiciones
exposiciones@cecut.gob.mx / 687-9605-52 / cecut.gob.mx

La información se recibirá a más tardar el jueves 12 de julio.

LOS PÚBLICOS POTENCIALES Y LOS ESPACIOS DE CIRCULACIÓN DEL ARTE CONTEMPORÁNEO

La asesoría tiene como objetivo que los artistas y/o creadores visualicen sus propios proyectos u obras identificando el público potencial al que va dirigido así como los espacios de circulación de las prácticas artísticas a partir de la intersección entre arte contemporáneo, políticas culturales y sociedad. Para alcanzar dicho objetivo es necesario cuestionarse: ¿cómo hace sociedad el arte?,[1]¿cómo se relaciona con el público? (pieza interactiva, audio, textos, actividades complementarias), ¿cómo se relaciona con los espacios de circulación/presentación? La finalidad es impulsar una reflexión crítica tanto colectiva como individual en torno a dichas interrogantes, para dar cuenta de la situación actual y la proyección a futuro de los proyectos artísticos con la sociedad que los sostiene. Se propone entonces, contextualizar los proyectos de tal forma que los participantes puedan vincular sus propuestas con el entorno, adoptar formas de organización (transdisciplinares, en red, coolaborativas, etc.) que enriquezcan sus proyectos e identificar espacios de circulación (galerías, espacios autogestivos, el espacio público, la ciudad, etc.), que les permita redirigir su contenido simbólico y la experiencia estética a públicos potenciales.

A qué público lo dirigimos

Artistas Visuales con experiencia mínima de 3 años en el campo profesional.

Bases de participación
Envío de la siguiente documentación:

-Semblanza del autor o autores.
-Proyecto o idea de proyecto sintetizado.

Presentar el documento en versión digital en los siguientes formatos: textos, documentos de Word o PDF, vía correo electrónico.

Atención: Illya Haro. Gerencia de Exposiciones
exposiciones@cecut.gob.mx / 687-9605-52 / cecut.gob.mx

La información se recibirá a más tardar el jueves 12 de julio.