Los Ángeles, Estados Unidos, 1975
Artista visual e investigadora especializada en teoría feminista, estudios de género y voces de resistencia. Estudió Literatura Inglesa y Arte de Estudio en la Universidad Estatal Politécnica de California-San Luis Obispo, donde actualmente reside e imparte clases de Composición y Retórica. Como artista emergente, su fotografía incorpora vestuario y mobiliario de décadas anteriores para crear escenarios que hablen sobre la multitud de estereotipos identitarios y denuncien la voz femenina en el paisaje contemporáneo. Su trabajo incluye la autoría, dirección, maquillaje, peinado y guardarropa para crear piezas conceptuales. Desde 2017 cuenta con dos exposiciones individuales y varias muestras colectivas.
¿Alguna vez te has sentido ignorada? ¿Silenciada? ¿Atrapada? ¿Reemplazable? Mi fotografía explora estas luchas y me ofrece una forma de ser vista y escuchada. The Lampshade Project es una serie de más de veinte fotografías subversivas que tienen como protagonista a mujeres cuya identidad se oculta tras la pantalla de una lámpara. El ejercicio demuestra el enorme ridículo que significa que tantas mujeres, al día de hoy, sigan siendo silenciadas, objetivadas o que se espera que permanezcan «ocultas». ¿Te incomoda, o incluso molesta, tener que enfrentarte a la imagen de estas mujeres que han sido despojadas de identidad y puestas en el aparador como bellos objetos decorativos? Bien, porque debemos cambiar ese paradigma.Pasé innumerables horas preparando cada fotografía y mi proceso involucra curar el diseño del set, el vestuario y los accesorios vintage, así como elegir a la modelo. Con todo ello, se busca atrapar a la mujer en un pasado de valores anticuados. Mi fotografía subversiva, y The Lampshade Project en particular, es una forma de unirme a las voces de resistencia y decir, visualmente: «Aun así, ella persistió».
Pero ¿qué no las cosas son mejor ahora?, podrías preguntar. Sí y no. Incluso en medio del clima generado por el movimiento Me Too (Yo También), que ha permitido a las personas estén más conscientes de las inequidades y abusos, aún soy –como mujer que desplaza por el mundo, entre reuniones de trabajo y relaciones personales– testigo de incongruencias. En mis círculos aparentemente liberales, en mi aparentemente liberal estado de California, las mujeres siguen siendo valoradas más por su físico que por su intelecto. Las mujeres siguen siendo interrumpidas y sus ideas son desechadas, como si fuesen ciudadanas de segunda clase. Las mujeres siguen siendo juzgadas por trabajar si, al mismo tiempo, están criando a sus hijos. Las mujeres siguen siendo valoradas más por su silencioso trabajo doméstico que por sus logros afuera del hogar. Las mujeres siguen siendo silenciadas y ocultadas a diario en sus relaciones personales, en la jerarquía laboral y en la burocracia –en cualquier lugar donde el patriarcado persiste. Eso sin mencionar los más rotundos abusos que suceden diario como la agresión sexual, la violencia doméstica y la trata de personas. Mi esperanza es que The Lampshade Project, como retórica visual, sume a la actual conversación y eche luz sobre las inequidades que suceden en cualquier parte del mundo. Actualmente, la artista vive e imparte clases en San Luis Obispo, California.
Jenny Ashley. (Los Ángeles, Estados Unidos, 1975)
Artista visual e investigadora especializada en teoría feminista, estudios de género y voces de resistencia. Estudió Literatura Inglesa y Arte de Estudio en la Universidad Estatal Politécnica de California-San Luis Obispo, donde actualmente reside e imparte clases de Composición y Retórica. Como artista emergente, su fotografía incorpora vestuario y mobiliario de décadas anteriores para crear escenarios que hablen sobre la multitud de estereotipos identitarios y denuncien la voz femenina en el paisaje contemporáneo. Su trabajo incluye la autoría, dirección, maquillaje, peinado y guardarropa para crear piezas conceptuales. Desde 2017 cuenta con dos exposiciones individuales y varias muestras colectivas.
¿Alguna vez te has sentido ignorada? ¿Silenciada? ¿Atrapada? ¿Reemplazable? Mi fotografía explora estas luchas y me ofrece una forma de ser vista y escuchada. The Lampshade Project es una serie de más de veinte fotografías subversivas que tienen como protagonista a mujeres cuya identidad se oculta tras la pantalla de una lámpara. El ejercicio demuestra el enorme ridículo que significa que tantas mujeres, al día de hoy, sigan siendo silenciadas, objetivadas o que se espera que permanezcan «ocultas». ¿Te incomoda, o incluso molesta, tener que enfrentarte a la imagen de estas mujeres que han sido despojadas de identidad y puestas en el aparador como bellos objetos decorativos? Bien, porque debemos cambiar ese paradigma.Pasé innumerables horas preparando cada fotografía y mi proceso involucra curar el diseño del set, el vestuario y los accesorios vintage, así como elegir a la modelo. Con todo ello, se busca atrapar a la mujer en un pasado de valores anticuados. Mi fotografía subversiva, y The Lampshade Project en particular, es una forma de unirme a las voces de resistencia y decir, visualmente: «Aun así, ella persistió».
Pero ¿qué no las cosas son mejor ahora?, podrías preguntar. Sí y no. Incluso en medio del clima generado por el movimiento Me Too (Yo También), que ha permitido a las personas estén más conscientes de las inequidades y abusos, aún soy –como mujer que desplaza por el mundo, entre reuniones de trabajo y relaciones personales– testigo de incongruencias. En mis círculos aparentemente liberales, en mi aparentemente liberal estado de California, las mujeres siguen siendo valoradas más por su físico que por su intelecto. Las mujeres siguen siendo interrumpidas y sus ideas son desechadas, como si fuesen ciudadanas de segunda clase. Las mujeres siguen siendo juzgadas por trabajar si, al mismo tiempo, están criando a sus hijos. Las mujeres siguen siendo valoradas más por su silencioso trabajo doméstico que por sus logros afuera del hogar. Las mujeres siguen siendo silenciadas y ocultadas a diario en sus relaciones personales, en la jerarquía laboral y en la burocracia –en cualquier lugar donde el patriarcado persiste. Eso sin mencionar los más rotundos abusos que suceden diario como la agresión sexual, la violencia doméstica y la trata de personas. Mi esperanza es que The Lampshade Project, como retórica visual, sume a la actual conversación y eche luz sobre las inequidades que suceden en cualquier parte del mundo. Actualmente, la artista vive e imparte clases en San Luis Obispo, California.